27.磐安乌龟端茶 乌龟端茶是婺剧小戏《浪子踢球》中的一段独舞,动作诙谐,技巧性强,耐人寻味,颇受观众喜爱。乌龟端茶流传于深泽一带,距今已有150年历史。全舞分两段,第一段是端茶和献茶,第二段表现得赏后的兴奋心情。表演的所有跳进动作都是主力腿下蹲的“下桩步”。翻、转、旋等动作连贯,一气呵成。头部动作模仿乌龟,伸头慢,缩头快。舞蹈音乐节奏分明,锣鼓点与动作配合紧密。乌龟端茶被收入中国民族民间舞蹈集成浙江卷。 28.磐安长旗 长旗流传在高二乡一带,是高姥山娘娘庙“七月七”传统庙会上的民间艺术节目。高姥山娘娘庙庙会名气很大,仙居、天台、东阳等周边各地都有人上山朝拜,当地各村皆举长旗列队上山,逐渐形成了长旗这一优秀民间艺术形式。 五、民间戏曲 1.浦江乱弹(国家级) 又名金华乱弹,因浦江乱弹班最多最著名,故称浦江乱弹,为婺剧的主要声腔之一。浦江乱弹是以浦江当地民歌“菜篮曲”为基础,并在“诸宫调”讲唱艺术和我国最早的戏剧南戏的相互影响下发展起来的。到了明朝中叶,浦江乱弹才由坐唱搬上舞台,并迅速在邻近的州县流传。浦江乱弹的主要腔调有三五七、乱弹三尖、二凡、芦花调、拨子等,各分若干板腔,自成完整的系统。伴奏乐器以笛子、唢呐等吹奏乐器为主,弦乐只起辅助作用,曲调华丽、流畅、舒展,也具激昂、高亢、悲壮、沉郁等感情特点,表演则粗犷有力。浦江乱弹剧目大约有300多个,现已收集到近200个。 2.西安高腔(省级) 西安高腔是明代“弋阳腔”、“四平腔”等的后裔,又受义乌腔、余姚腔的影响于明末清初形成地方化的西安高腔,有400多年的历史,明末清初独立组班演出。清中叶,乱弹兴起后开始衰弱与昆曲乱弹组成三合班,在金衢一带演出。抗日战争前,西安高腔在舞台上消失。新中国成立后,浙江婺剧团请流落农村的高腔艺人江和义口传了一批西安高腔、西吴高腔的剧目,举办培训班,排演了《槐荫记》等剧目,此后西安高腔成为婺剧的一种声腔。 3.婺剧 婺剧,包括高腔、昆腔、乱弹腔、徽调、滩簧调、时调六种腔调。实际上,流传在金衢地区的高腔、昆曲、乱弹、徽戏,在很长的时间里,是各自独立组班、在相互竞争中发展的四个不同的戏曲剧种。婺剧的形成分两个阶段:第一阶段是明代形成或传入的南戏诸腔中,义乌腔、弋阳腔、余姚腔在清代发生较大的变化,至清中叶统一被称为高腔。清代,昆曲在民间职业昆班(俗称“草昆”)的基础上形成了金华昆剧。高腔与昆曲的结合,两合班的出现,标志着婺剧的胚胎开始孕育。第二阶段是乱弹、徽戏、滩簧等在清代前后传入,然后,高腔、昆曲与之进行了多种形式的结合,1950年华东戏曲改革工作干部会议在上海召开,其间正式将金华戏和乱弹班等合称为婺剧,标志着多腔调的戏曲剧种———婺剧的诞生。 4.东阳侯阳高腔 侯阳高腔,明末清初传入,由义乌腔与东阳本地山歌融合而成。侯阳高腔的唱腔与众不同。古朴、矫健,唱腔高亢、上昂。前半句多为一字一音,十分口语化;后半句为固定腔句,腔型是翘尾巴。侯阳高腔相传有12本大戏、9个折子戏、15个正本。主要乐器为:早期是钿胡,接着是曲笛,后来是徽胡,现在又改为板胡。2004年,文化部门发动抢救工作,成功地把侯阳高腔大戏《合珠记》中“河桥分别”与“米栏敲窗”两场,用文字、录像记录下来,并使剧团演员学会了唱腔,为传承打下了基础。 5.武义草昆 清宣统元年(1909)武义县桃溪镇陶村人徐凤鳌,创办了昆曲坐唱班“儒琴堂”。民国19年(1930)改名“翕如堂”。民国23年(1934)登台演出昆剧折子戏《草鞋夜课》之后,改名民生乐社。解放后,民生乐社坚持演出。武义昆曲吸收了大量民间音乐以及地方戏曲中粗犷、通俗的音乐特色,并常年在农村草台、庙台演出,在说白方面融进了“地方官话”,使昆曲渗入浓郁地方色彩和乡土气息,俗称“武义草昆”。近年来,武义县文化部门组织力量进行抢救,并在武义草昆始发地陶村成立了“昆曲传艺社”,培养新生力量。现已收集到昆曲剧本61本,恢复了部分具有代表性的剧目。
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