走步、踢腿、练嗓、翻跟头……12月6日上午9时，金报记者宣讲小分队来到浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）练功房，看到一群青年演员正抓紧出发前的时间认真练功。当天中午，他们将启程赴新昌、缙云、建德“文化走亲”。
《中共中央关于党的百年奋斗重大成就和历史经验的决议》提出，“文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信，是一个国家、一个民族发展中最基本、最深沉、最持久的力量，没有高度文化自信、没有文化繁荣兴盛就没有中华民族伟大复兴”。
作为地方文艺工作者，如何理解“文化自信”？趁着练功的休息时间，记者与演员们席地而坐，此次宣讲主题，就围绕“文化自信”这一关键词展开。
后继有人，婺剧才能代代相传
近年来，依托省市两级对婺剧的保护扶持政策，浙江婺剧艺术研究院不断优化体制机制，增强院团活力，该团演员5次获得中国戏剧梅花奖，每年演出达500多场次，培育发掘了一批婺剧新秀，并通过推出多版本制、送戏下乡等方式推广婺剧，让更多人感受这一古老剧种的魅力。
尤其近几年，浙婺已20次登上央视春晚、新年戏曲晚会、中共中央国务院春节团拜会、亚洲文化嘉年华、庆祝建党百年文艺演出《伟大征程》等高规格文艺演出的舞台，成为全国唯一全面参与国家最高规格演出的地方戏院团。去年5月，婺剧入选首批“浙江文化印记”。今年9月，中国剧协号召全国戏剧界向浙婺学习。日前，浙婺荣获首批“全国文化和旅游系统先进集体”称号，这已是浙婺第6次荣获全国性先进集体荣誉称号。
“作为新时代的文艺工作者，我们要迅速把思想和行动统一到十九届六中全会精神上来，将其作为传承和发展婺剧的重要精神。这也是遵循习近平总书记担任浙江省委书记时为浙婺50周年团庆发来贺信的要求：‘把握时代脉搏，突出浙江特色，多出人民群众喜闻乐见的艺术精品，为浙江的科学发展和社会和谐作出新的贡献’。”婺剧领军人物陈美兰表示，繁荣发展戏曲事业，关键在人才。如果专业优秀人才青黄不接，何谈舞台艺术的繁荣精彩？
陈美兰是两度中国戏剧梅花奖获得者，但她在不到40岁、正值事业鼎盛期的时候，就有意识地培养新人，组建了以她名字命名的新剧目创作团队。她将自己的几部代表作毫无保留地传授给杨霞云、巫文玲、陈丽俐等一批学生，让她们相继获得“梅花奖”“白玉兰主角奖”“浙江省戏剧节优秀表演奖”等奖项。
而从她退位让贤至今，仍有人在问：“美兰，你不怕学生超过你吗？”她总是这样回答：“我25岁就获得了梅花奖，霞云32岁才获得梅花奖，所以培养霞云也不算早了。”陈美兰说，培养青年人才，就是老一辈艺术家艺术生命的延续。杨霞云、楼胜获得梅花奖，她感觉就像自己获奖一样，婺剧后继有人，才能代代相传。
不只是陈美兰，徐汝英、周越桂、葛素云、郑兰香、吴光煜、徐勤纳、邵小春、朱云香等一大批戏曲界老艺术家都在浙婺乐当老师、甘做绿叶。如今，杨霞云、楼胜等优秀青年演员都在照着当年老师培养自己的样子，指导新入团的年轻演员。
对此，杨霞云说，老师们的指导让她受益匪浅，也让她觉得有责任分享、传承下去。“传承做得好，演出梯队打造得好，婺剧的发展才能越来越好，我们也越来越有底气和文化自信。”
勤学苦练，把戏演到人民当中
在一些人的印象中，喜欢看戏的大多是老年人，坚持唱戏的也多是中老年演员。
其实不然。如今，在婺剧的忠实粉丝中，年轻人越来越多，几乎每次浙婺外出巡演，都有年轻粉丝跟团看演出；在浙婺舞台上，越来越多的年轻演员开始担当大任。
当天，参加宣讲交流的演员多数是90后甚至00后的年轻演员，男生帅气英俊，女生端庄素雅，颜值都很高。“学好婺剧需要10多年甚至数十年的坚持，不仅十分辛苦，还需要有一颗抵御外界诱惑的强大内心。如果你们去做网红，说不定收入更高，为何愿意苦练内功勤学婺剧？”记者好奇地问在场的年轻演员。
“这个问题，我特别感同身受。”青年演员陈丽俐接过话茬。
陈丽俐的父亲曾是一名地方婺剧团负责人，母亲也是一名婺剧演员。在父母的耳濡目染下，陈丽俐从小就对婺剧产生浓厚兴趣。长大后，她系统学过婺剧、越剧，又在多家剧团工作过，其间还曾作为歌手活跃在不少舞台。尽管歌手的收入不低，但她最终依然选择回到婺剧的舞台上。如今，在陈美兰等老师的指导下，陈丽俐已成功在多部婺剧大戏中饰演主角，上了央视春晚，并获得“浙江省戏剧节优秀表演奖”“上海白玉兰主角奖”等多个奖项。“现在婺剧的舞台很宽广，只要脚踏实地，勤学苦练，就能在这个舞台上实现自己，甚至父母未曾实现的艺术梦想。”
今年第30届中国戏剧梅花奖榜首，让更多人认识了楼胜，也爱上了婺剧。在楼胜看来，文化是一个国家的气质和灵魂，也是一座城市的品格和品位。“我觉得，当大家来到一座城市，应该走进剧场看一部有地方特色的戏剧，这会让你对这座城市有更深入的了解。来到金华，就应该来中国婺剧院看一场婺剧，因为婺剧就是金华‘活的文化’。作为青年演员，作为承上启下的一代婺剧人，我们应该坚守在一线，把老师们传承下来的宝贵表演经验展示给观众，传承给下一代。”
正如楼胜所说，这些年来，浙婺演员们的生活状态基本上是这样的：“不是在练功，就是在演出，或者就是在去演出的路上。”
苦吗？“有戏演的苦不叫苦，没戏演的苦才叫苦。把戏演到人民当中去，是浙婺人的信念。”
创新不止，不负时代永葆青春
为了满足不同观众的需求，浙婺多年前就采取同一剧目多版本制，从新剧目创作伊始就构思打造城市版、农村版、海外版等不同版本。这些年，他们开展省际城市“文化走亲”交流活动，依托中国婺剧院这一平台，与全国各大城市剧场建立紧密协作关系，助推婺剧走向全国演出市场，发挥婺剧品牌效应。
传播中国好声音，促进人类文明交流互鉴，浙婺人一直在路上。2009年至今，浙婺已连续12年受文化和旅游部委派出国参加“欢乐春节”演出活动，还频频受浙江省委省政府指派或以商演等形式，出访五大洲的49个国家和地区，累计海外演出300余场，成为全国出访演出最多的地方戏剧院团。
婺剧已呈现出“根在农村、枝在城市、花开境外”的新景象，不仅是金华乃至浙江的一张“金名片”，也成了许多外国观众心目中中国文化的一个代名词。
近年来，特别是今年以来，浙婺喜报频传，成为全国地方剧团学习的榜样。光环之下，既是动力，也是压力，在今后的发展中，浙婺如何永葆青春？
“既要得大奖，又要有市场。如今，人才、市场，浙婺都走在全国地方戏院团的前列，应该算是立于‘高原’了。”浙江婺剧艺术研究院党总支书记、院长王晓平说，最近来自全国各地的演出邀约不断，但他们并不会满足于此，还会继续向“高峰”进发，不断打造精品，在做好传统剧目创造性转化、创新性发展的同时，努力创作更多的新编剧目。“一个剧团，只有不断地出精品、出人才、出效益，不辜负时代，不辜负观众，才能成就真正的‘高峰’。”
蹲点宣讲结束，已是上午11时。仔细收拾好各种演出装备后，浙江婺剧艺术研究院的演出团队就奔赴新昌，开始了新一轮巡演……